杜海军 1978年生于江苏宜兴，现定居上海。毕业于中国美术学院，现为中国美术家协会会员，中国油画学会会员，上海美协常务理事，上海松江区文联副主席，松江区美协主席。代表油画作品《N个窗》、《都市印象》、《城市镜像》、《海上高楼》等，曾获国际、国内专业大展奖项20多次，在国内外举办个展和大型联展40余次。2014年入选上海市宣传部的“第六届文学艺术奖---上海青年文艺家培养计划”；2014年中法建交50周年之际，法国国际艺术沙龙展在卢浮宫开幕，全球15个国家和地区的600名艺术家参加。杜海军6幅大幅油画参展，其中作品《大玻璃》荣获沙龙展金奖，并收获特邀评委会颁发的绘画类唯一金奖。开幕式上共有9位驻法官员致辞，中国驻法大使馆文化参赞李少平和中国对外文化交流协会副会长董俊新发言，肯定了此次活动对中法文化交流的意义。
展开剩余82%策展人 于蒙群简介于蒙群，上海大学上海美术学院博士，上海出版印刷高等专科学校讲师，策展人，艺术评论人，《艺术市场》期刊特约撰稿人，方寸山当代艺术中心学术委员会主任。公开发表学术论文、艺术评论30余篇，策划展览20余项。
在城与观城：杜海军的都市辩证法于蒙群/文
当代都市生活经验本质上是一种多元的立体叙事。我们同时作为“定居者”与“旁观者”存在——既沉浸于街巷的烟火尘嚣，也流连于精致的文化空间。并时常抽身而出，试图通过无数玻璃窗格观察城市中的他者，同时也辨认自我的轮廓。杜海军的艺术创作，正是对这种都市生存叙事的深刻凝视与思考。本次展览以《在城·观城》为题，并非简单呈现两种题材的并置，而是试图揭示其绘画内在的哲学张力，我们如何同时在“在城”与“观城”的辩证中，建构起自身与城市的复杂关系？
在城：置身洪流中
所谓“在城”是一种具身体验，我们身处城市的息壤洪流，却也通过自身的行为去建构城市空间。“在城”板块集中展示了杜海军关于城市、空间与人的观察，进入此板块空间便是步入一场没有边界的城市交响。地铁车厢的拥挤人流、城市风景中的流动旅客、艺术空间中观看艺术的文艺青年都在杜海军的绘画中交汇。这是人与城市的热烈互动，艺术家以动态的笔触与饱含温度的色调，将我们直接抛入城市的洪流。在这里，城市不是背景，而是主角；那些模糊的面孔与流动的线条，并非孤立的个体，而是一个巨大有机体的脉搏与呼吸。
这无疑呼应了哲学家亨利·列斐伏尔（Henri Lefebvre）的深刻断言：空间并非一个预先给定的、中性的、客观的实体，而是由无数身体轨迹与社会关系“生产”出来的动态场域。杜海军笔下的城市，正是这种“空间生产”的现场。我们看到的不是城市的表象，而是人与城市互动中内在的能量与节奏，只有通过“具身化”才能把握的真实。在杜海军的画面中，人通过各种行为来书写着与城市的关系，正如法国思想家米歇尔·德·塞尔托（Michel de Certeau）在《日常生活实践》中提出“行走不仅仅是一种简单的移动方式，它还能成为一种批判性的实践”。在此，艺术家的角色并非记录者，而是参与者，绘画也不是纯粹再现，而是用具身实践与人们共同建构着我们的城市空间。
观城：他者的风景
杜海军的“窗”系列，首先令人联想到一种经典的艺术史隐喻，文艺复兴时期，阿尔伯蒂（Leon Battista Alberti）在其著作《论绘画》中首次提出，一幅画就像是“一扇打开的窗”，我们透过它看到世界。
在杜海军笔下，那些被精密格式化的矩形窗格，如蜂巢般密集的玻璃幕墙，成为了居伊·德波（Guy Debord）“景观社会”的基本单元。每一个发光的窗口都是一个微型舞台，上演着日常的、个性化的、碎片化的生活叙事。我们透过艺术家的视角去窥看这些景象，实则参与了一种被中介的观看行为，窗后的人也许同样在观看我们，城市的生活意象就在这种双向的观看之间流转。
这种“观”的行为暗含着米歇尔·福柯（Michel Foucault）所揭示的“凝视”（Gaze）的权力结构，他认为观看即是一种规训与分类。杜海军画中那冷静克制的笔触与构图，仿佛一套视觉收集系统，将喧嚣的城市生活整理为可被审视、归档的样本。窗所代表的物理性隔绝，由此成为当代人心灵疏离的绝佳隐喻。然而，艺术家并非冷漠的旁观者，在这些作品中，杜海军亦揭示了人与城市的关系，无数的窗口既是城市生活的微观切片，也代表着无数当代人的日常叙事，当二者结合便让我们共同成为城市景观的见证者。
辩证的张力：“在”与“观”之间
杜海军并未在“在城”与“观城”之间做出简单抉择。他的智慧在于持守这种辩证的张力。当代都市人无可避免地同时生活在这两种模式中，我们既是景观的消费者，亦是空间的生产者；既渴望抽身反思的清醒，也憧憬融入社会网络的温暖。
《在城·观城》因而成为一面思考的棱镜，邀请我们反思自身的都市存在，那层透明的隔阂，是保护还是障碍？杜海军以其敏锐的社会学洞察与精湛的绘画技艺，将这一宏大的哲学命题转化为可感、可触的视觉诗学。他的作品提醒我们，城市的真相既不纯然在远方的高楼剪影中，也不全然在脚下的喧嚣尘土里，而恰恰存在于这种“在”与“观”的永恒对话之中。
本次展览旨在开启这一对话。它并非提供答案，而是希望唤起一种自觉的都市感受力，在下次凝视窗口与漫步街头时，或能更清晰地感知到我们与这座城市之间，那份既亲密又疏离的共生关系。
杜海军代表作品《粉色镜像》 杜海军 2019年 120cm×80cm 镜面铝板油画
城市镜像系列 杜海军 2025年 直径120cm 镜面铝板油画
《魔都镜像》 杜海军 2025年 40cm×60cm×2面 镜面铝板油画
《星空下的雨果故居》杜海军 2020年 150X100CM 布面油画
《布达佩斯》杜海军 2024年 80X60CM 布面油画
杜海军对上海这座城持续不断的描摹，不自觉地刻下了时代发展的印为上海提供了一份真切生动的时代画像。在以“有意味的形式”为城市造像的同时，注入了自己的情感和思考，他的画正如我们所处的城——是宏观的，又是微观的；是理性的，又是感性的；是历史的，又是当下的；是西方的，又是东方的；是主调鲜明的，又是复调纷繁的……整体形成了一部关于当代城市生活的镜像及其形而上的批判，期待着我们的呼应。
在城·观城——杜海军个展
Being in the City, Viewing the City
Du Haijun Solo Exhibition
策展人｜Curator
于蒙群 Yu Mengqun
出品人｜Producer
Nancy Lee
艺术家｜Artist
杜海军 Du Haijun
展期｜Duration
2025.09.20 — 2025.10.30
地址｜Venue
上海市浦东新区滨江大道1777号船厂1862 南希画廊
Nancy's Gallery, MIFA 1862,1777 Binjiang Avenue, Pudong New District, Shanghai
开放时间｜Time
周二至周日：10:00 - 18:30
Tuesday to Sunday：10:00 - 18:30
策展助理｜Assistants
赵逸秋 赵潇然 李泽楷 吕军燕
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